Območje, ki je ljubkovalno imenovano Zaliv, je lahko najbolj eklektično območje širjenja v državi. Začelo se je kot valovi priseljencev, ki so se v pristanišču Oakland strmoglavili in filtrirali v bife kulturnih vplivov, ki so inovacije za inovacijami ves čas potiskali v splošno zavest. Nič drugače ni vpliv, ki ga je zaliv imel na hip hop, kjer umetniki pogosto služijo kot lakmusov test za tisto, kar bo v nekem trenutku v mračni hip hop popularnosti.
Od Digital Underground, MC Hammer, E-40, Hobo Junction, Mac Dre in Tupac do Too Short, Lil B, Saafir, Spice 1, Mistah FAB, Souls of Mischief in Luniz, območje tik čez most od San Fran 'je publiki Rap neusmiljeno ponudil različne sloge, ki v veliki meri, čeprav so bili ljubljeni, niso ujeli celotnega naroda. Razlogi so lahko številni. Ne glede na to, ali gre za nepripravljenost za delo v sistemu glavnih založb, ki vodi do redkih radijskih vrtljajev vzhodno od samega Calija, ali zgolj za raznolikost, ki jo pogosto obravnavamo kot nišno, Oaktown običajno še naprej izbira, da gre za ustvarjalnost kot za splošno mega-sprejemanje.
Tu nastopi G-Eazy. Temeljito iz zaliva, vendar z nekoliko bolj vključujočo estetiko (z vplivi tudi iz New Orleansa), je lahkotni emcee s svojim prvencem uspel samostojno uvrstiti med pet najboljših Te stvari se zgodijo in marquee collab iz podobnih E-40 in A $ AP Ferg, medtem ko goji bazo oboževalcev, ki je tako raznolika kot metropola, iz katere prihaja. Ne bi bilo pretirano reči, da je izkušnja poslušanja G-Eazy osvojila tudi nekatere industrijske titane. Pred kratkim je Ricky Rozay skupaj z Remo priskočil na Eazy's I Mean It (Remix), v začetku leta pa je premierno predstavil Been On (Remix) z Rockie Fresh in Tory Lanez. Bi bil to lahko naslednja zvezda Baya? Mladi pljuvalec razloži, zakaj se vse dogaja.
Podrobnosti G-Eazyja, ki gradi svojo blagovno znamko s pomočjo trgov in raznolikosti
HipHopDX: Že prej ste rekli nekaj zares zanimivega. Rekli ste, da je blago to razpoka?
G-Eazy: Ja, blago je kot prodaja drog.
DX: To je kot prodaja drog. Ste neodvisen umetnik. Koliko časa ste potrebovali, da ste ugotovili, da je igra trgovcev pomembna?
j cole iskre bodo letele mp3 download
G-Eazy: Predolgo. Predolgo. Moja igra z robovi je bila dolgo zanič. In po pravici povedano mislim, da glasbe še ni bilo. Mislim, da ni bilo sledečega, toda kolikor gre vse, je blago trenutno resnično zaslužek za umetnike. Očitno vsi vemo, da se glasba ne prodaja kot nekoč in založbe ne dajejo takšnega denarja, kaj torej počne neodvisni umetnik? Kako zaslužiti to popularnost kot umetnik? In majica je nekaj, kar lahko vedno prodaš. Kot da bi potrošnikom prodali način nakupa pod blagovno znamko podpore umetniku, v katerega verjamejo.
Gre pa tudi za to, da bi poskušali narediti nekaj kul, ne pa samo udariti imena po nečem. To je kot ustvariti nekaj, kar je nosljivo, tako da ima oba modno, a tudi promocijsko plat, in mislim, da je poskus, da se to zlije resnično pomembno. Nekako prinese dvojno pozitivo. Kot da bi s prodajo trgovskega blaga profitirali, hkrati pa boste izpostavljeni nekomu, ki nosi vaše dreke, ko hodi okoli. Zato vedno rečem, če smo na razstavi, če to naredite na veliko, ne glejte na to: Nocoj smo toliko zaslužili. Glejte na to kot: Ta dobiček smo ustvarili desetkrat, ker ste prodali 400 majic otrokom, ki bodo tekali naokoli in predstavljali vašo blagovno znamko. Dali ste jim nekaj, s čimer vas radi promovirajo.
DX: To je nekaj, pri čemer ste 100% natančni pri širjenju zavesti o vsem, kar počnete. Mislim, da je zanimivo, da ste predolgo trajali, ko ste študent poslovne glasbe. Vedno mislim, da te takšne stvari učijo na glasbenih poslovnih urah.
G-Eazy: Toliko področij in toliko vidikov tega posla je, da bi vas morali skrbeti. Imate nekaj ljudi, ki so inženirji, ki bodo porabili nešteto ur za svoje mešanice. Imate nekaj ljudi, ki dneve samo pišejo verze in imajo zvezke, polne verzov, vendar dejansko ne posnamejo dovolj pesmi. Nekateri ljudje samo pišejo, nekateri se osredotočajo samo na vodstveni položaj. Potem so nekateri ljudje, ki se samo ukvarjajo z modo in oblikujejo nora oblačila, vendar v resnici nimajo kataloga ali plošč. Nekateri ljudje so v oddaji v živo preprosto odlični, vendar nimajo plošč ali pa jih sploh nimajo. Torej, prav vsi ti deli vas morajo skrbeti.
Zame je bil to le postopek vstajanja pri vsem, kar sem moral biti. S čimer ga vedno povežem, je kot Solitaire. Če igrate Solitaire, nočete imeti samo enega kralja tukaj, potem pa je naslednji as samo dva ali tri. Moraš imeti svojo predstavo na točki, moraš imeti svoje repove na točki, moraš imeti svojo kakovost, svoje miksanje in vse to na mestu in moraš zdaj imeti blago. Vse zajema znamko.
Kako se je G-Eazy po življenju na območju zaliva prilagodil New Orleansu
DX: Kakšna je razlika med hip hopom v zalivu in v Louisiani?
G-Eazy: Vse. Ko sem se preselil v Louisiano na fakulteto, je bilo to takoj po gibanju Hyphy. In ko je gibanje Hyphy prišlo okoli leta '06 v zalivu ... mislim, odraščanje okoli te energije je bilo v zalivu noro in še vedno se mi zdi, da je bil to morda eden naših največjih trenutkov. Državni reflektor je bil na zalivu. Vsi so mislili, da je Hyphy naslednja. Tell Me When To Go je bila velika crossover pesem, ki se je dobro obnesla. Toda tako velik, kot sem mislil, da je, in tako kot sem mislil, da počne v zalivu, sem prišel v New Orleans in oni so všeč: Kaj za vraga govoriš? Kaj je to? Kaj je ta sleng? Kaj ste oblečeni in katere pesmi igrate? Vsi so mislili, da sem tujec ali kot čudak ali kaj podobnega. Torej je bil to vsekakor velik skok, 'ker je New Orleans na jugu, povrhu tega pa je bil leta '06, ko je bil Wayne na vrhuncu svoje mešanice. Bilo je tik pred tem Carter III prišel ven. Če se lahko spomnite, kdo je bil takrat v kulturi in v svetu hip hopa, si predstavljajte, da ste v New Orleansu. Nisi mogel iti v noben lokal, noben klub, nobeno zabavo, kjer ne bi dali nobene pesmi Wayna in vsi v sobi bi to sranje posnemali od besede do besede. V tistem času je bilo ob tej energiji noro.
DX: Kako to vpliva na vas kot izposlanca? To sta dva popolnoma različna sloga.
G-Eazy: Ko sem odraščal, sem hotel le Hyphy. Želel sem repati tako kot Mac Dre. Hotel sem narediti takšne takte, da se slišijo tako. Potem sem prišel v New Orleans in skorajda je bilo nemogoče, da se ne bi pometal v dogajanje v tistem času. Če pogledate nazaj, je bil Wayne takrat najbolj vpliven, priljubljen reper. Vsi smo zveni tudi Wayne in jaz. Takrat, ko sem našel svoj glas in se preselil v New Orleans, sem hotel repati tako kot on. To sranje se je pojavljalo. Vsekakor je bilo, kot da sta ta dva različna vpliva vplivala na mojo glasbo takrat.
DX: Kaj Mac Dre pomeni za hip hop?
G-Eazy: Mac Dre pomeni vse za hip hop v zalivu. Mac Dre je več kot le legenda. Mac Dre je bil v zalivu tisto, kar je bil takrat Lil Wayne za vse ostale. Nihče ni mogel naleteti na slušalke, takrat je bil prenosni CD-predvajalnik. V resnici ni bilo tako, nekateri otroci so imeli iPod, vendar je bil to bolj prenosni CD-predvajalnik. Bi rekli, kaj si slappin? [In odgovor je bil], Mac Dre. Pravkar je imel tako velik podoben katalog teh mešanic in albumov. Imel je toliko glasbe. Tako je bilo, ko se je Mac Dre res, res, res prijel, kar je bilo takrat, ko je na žalost umrl, takrat so se vsi resnično zapletli vanj. Bil je največja sila v zalivu. Vklopite KMEL in ves dan je bil Mac Dre. Pogovarjate se z nikomer in vedno so poslušali Mac Dre. Vsi so želeli rapati in zvočati tako kot Mac Dre in sprožiti takšno igro, o kateri je govoril. Bil je vse.
Justin Bieber Hyde Park 2017
DX: Kje si bil, ko si izvedel, da je umrl?
G-Eazy: Človek, kje sem bil? Doma sem poslušal radio. Kot da ne bi samo poslušal radia v avtu, sem imel vedno vklopljen KMEL. Ko je novica izbruhnila, je bilo, kot da se je vse kar ustavilo. Bilo je noro. To je bilo divje.
DX: Ko začnete govoriti o umetnikih, kot je Mac Dre, začnete govoriti o umetnikih, kot je Lil Wayne. To so fantje, katerih glasba in umetnost sta vplivali na množično kulturo in popularno kulturo. Kako pridete do te ravni kot umetnik po vašem mnenju?
G-Eazy: To je glasba, človek. To je glasba, ampak tudi tako, kot da so si bili ravno tako zvesti. Sranje, o katerih je Wayne govoril leta '07, je bilo ravno to surovo sranje. Veliko je delovne etike. Oba sta oddajala toliko glasbe, a govorila sta samo surovo, iskreno sranje. Mislim, da je nekaj tega samo v vas, potem pa nekaj od tega uporablja to delovno etiko. To je kot, Yo, ne bom si vzel prostih dni. Ostala bom v studiu, razbila bom to in stavkala, ko bo likalnik vroč. Takoj moram reči, da sem v coni, sem na dobrem kreativnem mestu in bom kar naprej dajal te zapise ven.
G-Eazy opisuje svoj slog kot kulturo iz 50-ih s sodobnim repom
DX: Od kod estetika Johnny Cash?
G-Eazy: Mama me je vzgojila pri vsem tem. Moja mama bi igrala vse te stare plošče Johnnyja Casha in podobne stvari, moj dedek pa je bil res velik. Odraščal sem s starimi starši - mamo, tetami, strici v tej veliki hiši. Ravno vzgojen sem bil ob takšni glasbi. Vedno sem mislil, da je kul, samo da je upornik, se je oblekel v črno in ni hotel vedno ustreči. Jaz se ukvarjam z združevanjem popolnoma različnih glasbenih slogov, različnih zvrsti, različnih kultur in združevanjem obeh. Torej imate idejo o tej kulturi poznih 50-ih in 60-ih, pomešani s sodobnim Rapom. Zame to ustvarja zanimivo primerjavo, da sem si nekako ustvaril celotno sranje.
DX: Zdi se, da je vse res namerno. Ne zdi se vam namišljeno, če pomislimo na vas in Bay Boys, ki se resnično vidijo na turneji.
G-Eazy: Ja, takrat se mi je zdelo bolj neumno, toda vedno sem imel ta namen, Yo, če bom to počel, bom to zares. Tudi v srednji šoli, ko je moja glasba zvenela kot smeti, mi ne bi mogli povedati drugače. Ne bi mi mogli povedati, da ne bom na turneji, da ne bom na televiziji, da ne bom na radiu in da imam oboževalce povsod. Mislim, da je nekakšna vizija tista, ki te žene, da hočeš doseči kaj takega. Tako je, ne bom se tega ukvarjal kot hobi, samo v prostem času. To je vse, kar želim, zato bom to uresničil in bom delal, dokler se ne bo.
DX: Povejte nam o svoji novi glasbi. Na čem delate Kdaj prihaja?
G-Eazy: Ta nova glasba, resnično sem navdušena nad njo. Že od srednje šole sem vedno sanjal o tem, da bi imel platformo, da lahko rečem tako kot zdaj, ko imam nekaj poslušalcev, imam to priložnost. Projekt lahko vržete tja in on bo prodal tisto, kar bo prodal, ker ga otroci čakajo in jih spustite. Lahko pa si vzamete čas in zdaj, ko imate končno prave ljudi, ki so pozorni, lahko dostavite tisto, kar ste želeli dostaviti celo življenje. Kot smo že prej govorili o tem, kako velikokrat umetniki celo življenje delajo na prvem prvem albumu, potem pa pride do norega dela, kajti če uspe, imate na voljo eno leto, da izdate drugi album. Ampak zdaj imam to razkošje; Imam priložnost nekaj ugasniti in ušesa čakajo na to. Na meni je, da ga dostavim. Mislim, da sem res navdušen nad tem novim sranjem.
DX: Ali imate drugačen zvok?
G-Eazy: Ja, ja. Mislim eno stvar, ki jo občudujem, Kanye mi je verjetno najljubši ves čas, zunaj Mac Dre. Toda tisto, kar pri njem občudujem, je - če vam je všeč ali ne, vsak album potisne v ovojnico, spremeni zvok in se poskuša razviti kot glasbenik in kot umetnik. Nekaj, kar želim vedno narediti s svojo glasbo, nikoli ne postane preveč udobno in ostanem na enem mestu in samo rečem: To je uspelo zadnjič, zato bom še enkrat ponovil isto. Poslušajte, kam gre zvok in kaj vas navdihuje, in poskusite ujeti vse te vplive ter jih vstaviti v svoje stvari in stvari potisniti naprej.
POVEZANE: G-Eazy - hollywoodski prosti slog [video]
