V sredo, 11. avgusta, je vrhunski deejay / radio osebnost HOT97 Funkmaster Flex priredil koncert v počastitev svojega rojstnega dne. Nastopil je A Who's Who v hip hopu, vključno s Cam’ronom, The L.O.X. , KRPA. in Ja Rule, ki sta vsak tekla po svojih underground in mainstream uspešnicah, medtem ko sta občinstvo prevažala vse dlje po spominskem pasu. Noč je bila daleč od sedanjih newyorških klubskih scen vročih točk Chelsea, kot sta Marquee in Pink Elephant, kjer elegantna koda oblačenja določa vstop in seznam predvajanja Top 40 (beri: brez podzemnega hip hopa) čaka na vaše zadovoljstvo ob poslušanju.
hiphop in r & b glasba
Ponoči je blaznost nenehno izbruhnila. Od trenutka, ko je deejay zaigral na roge iz nalepljene himne otroka M.O.P. Ante Up, da je slišal Godzilla v uvodu klasike Simon Says iz leta 1999 Pharoahe Moncha je bilo videti, kot da bi množica prvič po letih slišala te pesmi. Čeprav imata Ante Up in Simon Says le eno leto razlike med letoma, ko sta prvič nastopila, sta obe pesmi postali glavni uspeh zaradi izjemne priljubljenosti v predoru, enem najbolj zloglasnih nočnih klubov v New Yorku med rapskim New Yorkom 1994-2001 kraljevati.
Od leta 2003 trdi oboževalci hip hopa na vzhodni obali obžalujejo New Yorkov padec kot vladajoča obala Rapa. In medtem ko večina hiphopskih glav hitro krivi sedemletno (in štetje) vladavino južnega Rapa kot razlog, zakaj se New York ne more vrniti na vrh, še manj ljudi lahko ugotovi, kaj je dejansko povzročilo propad Rapa na vzhodni obali . Težko si je predstavljati, da je trenutno edini novi reper z vzhodne obale z resnim glasom Nicki Minaj iz Young Money Recordsa, duhovita kraljica Queen-a, podpisana in podprta s strani bolj južnih reperjev ( Lil Wayne , Gucci Mane) od tistih iz newyorške kapuce njenega domačega Queensa.
Čeprav legendarnih reperjev nikoli ne moremo zanikati ( V , Wu-Tang Clan, Big Pun, DMX, Jay-Z, Notorious B.I.G., Mobb Deep in drugi) ter klasični albumi ( Razumen dvom, nepravičen, pripravljen na smrt, razvpit in več), ki so bili rojeni v času zlate newyorške devetdesete, sedanji upad Rapa v New Yorku je živ in zdrav.
Kako pa so newyorški reperji padli iz prevlade? Nekateri navajajo pomanjkanje enotnosti na vzhodni obali, drugi pa krivdo za ciklično naravo Hip Hopa. Vendar se je mogoče strinjati z enim: pesmi hip hopa, ki so prevladovale v New Yorku, so bile nekoč neposredno povezane z nekoč neprimerljivo mestno klubsko sceno, ki se je drastično spremenila od 90-ih. Zdaj že nedelujoče vroče točke, kot so The Tunnel, Speed, Envy in celo Diddyev seksi salon Justin, so pomagali katapultirati podzemne pojave v bonaficirane zvezde Rapa, vse s pomočjo malenkosti, znane kot klubska zabava. Klubske zabave (pesmi, priljubljene v klubih) še vedno obstajajo, zakaj torej vzhodna obala ne more dobiti ljubezni?
In če New York še vedno ostaja mesto, ki nikoli ne spi, ko gre za nočno življenje, zakaj se hardcore newyorški hip hop dremi naprej? Ali se je povpraševanje po trdem hip-hopu na vzhodni obali nehalo, ko se je končala doba predora?
KAKRŠNA DARENA NEDELJA
V lasti kralja newyorških klubov Petra Gatiena (ki je bil tudi lastnik številnih priljubljenih newyorških klubov, med njimi The Palladium in Limelight), je predor vsako nedeljo gostil hip hop večer. Nekdanje skladišče, ki se je ponašalo z več sobami in nadstropji v predoru, je bilo vroča točka za nakup in prodajo prepovedanih drog, kot so ekstazi, kokain in ketamin. Čeprav je bil ogromen klub bolj znan po svoji rave klubski sceni in tedenskih zabavah, namenjenih otrokom, ki ljubijo tehno, je predor v poznih 90-ih postal novi Studio 54 za množico hip hopa.
Predor, ki se nahaja na 12. aveniji med 27. in 28. v soseski Chelsea na Manhattnu, je na nedeljsko noč hip hopa privabil pretežno ulično množico iz vseh petih mestnih četrti. Sprejemne linije so se vsako nedeljo raztezale za bloke in kljub temu, da niso imeli oblačil, so bili klubski izbirniki zelo izbirčni glede tega, koga pustijo noter. Na stotine so lahko zavrnili vsako večerno večerjo, medtem ko je klub v notranjosti napolnjen preko zmogljivosti.
Vrstice bi bile tako dolge, morda ne boste vstopili, spominja se Javone, iz Brownsvillea v Brooklynu. Poznal sem ljudi, ki so se pojavljali vsako nedeljo in nikoli niso vstopili.
Videl sem na stotine ljudi, ki so čakali v ničelnem vremenu, tik ob zahodni avtocesti blizu vode, ledeni, samo da so vstopili v predor. Bilo je noro, pravi brivec / stilist EZ, ki je obiskal plesne klube, kot sta The Wetlands in Palladium, še preden se je začel hipnopski razcvet tunela.
Pred devetdesetimi leti, hip hop sceno, pred predorom, smo gravitirali proti hišni (glasbeni) klubski sceni, kajti tam so bile ženske. Ženske v zgodnjih osemdesetih letih v resnici niso visele v klubih hip hopa, ker je bilo preveč nasilja, pojasnjuje EZ.
V poznih 90-ih je bil nedeljski večer, preživet v tunelu, zaželena izkušnja za katero koli glavo newyorškega hip hopa. Ovekovečeno v filmu Hypeja Williamsa iz leta 1998 Trebuh , brezskrbno vzdušje predora, skupaj z enostavnim dostopom do zvezd, kulture seksa in mamil, je vsako fantazijsko rap video postalo bledo v primerjavi s tistim, ki ste ga lahko doživeli v katerem koli drugem klubu v nedeljo zvečer v New Yorku.
Ko ste bili notri, je bilo prepovedano okolje, pojasnjuje Javone. Sobne kopalnice so bile ena najbolj nezakonitih stvari, ki sem jih kdaj videl v klubu. Predstavljajte si, da uporabljate kopalnico, dekle pa je v stojnici poleg vas na stranišču ... Ljudje so zagotovo seksali v predoru.
Medtem ko je bila spolna napetost v predoru ves čas visoka, pa tudi ropi, nasilje in mamila. Producent / videograf BET Choke No Joke se spominja, kako je bilo nasilje med pokrovitelji in policijo v klubu običajno.
Zame ni bilo nenavadno, ko sem po nočni zabavi videl nekoga, ki je bil postavljen na 11. aveniji. Ne glede na to, ali so jih pretepli v nezavesti ali ustrelili, bi po koncu noči na ulici postavili moške, pojasnjuje Choke. Kljub grožnji nenehnega nasilja je Choke pogosto vstopil v množico in posnel obiskovalce tunela ter predstave za javno oddajo NYC StreetFunk TV.
Običajne noči je bilo veliko drog, tone alkohola. Vsako noč ste imeli prave gangsterske otroke in naklepane otroke, pojasnjuje Choke.
Vsekakor ste želeli priti in ostati s skupino v predoru. Vse, posilstva, ropi, boji so se lahko nadaljevali in vsakdo je bil tarča, pojasnjuje Javone. Tudi reperji so bili oropani, ker je večina obiskovalcev zabave nekoga oropala.
Medtem ko je varnost vodila tesno ladjo, da bi domnevno preprečila nasilje, nasilje varnostnikov nad obiskovalci klubov ni bilo nenavadno.
EZ navaja, da je bila zaščita predorov prva varnost, ki sem ji bil kdaj priča, profesionalna kombinacija žilavosti ulice in spretnosti poklicnega pregona.
Nadaljuje, varnost je bila pri večini običajnih obiskovalcev kluba stroga, vendar so [varnost] rezervirali ulične frajere. Ko pa se izognete vrsti, lahko [varnost] postane zelo nasilna in nima zadržkov. V predoru bi lahko izgubil prekleto oko.
Kljub stalnemu nasilju v klubu in nenehnim napadom mamil s strani NYPD so nedeljske noči v predoru postale epicenter nekaterih največjih newyorških reperjev in njihovih največjih uspešnic. Vsako nedeljo sta legendarni DJ Big Kap in Hot 97 lastni Funkmaster Flex (skupaj z mladim deejayem Cipha Sounds, zdaj nacionalno znanim deejayem / radijskim osebom na Siriusu in HOT 97) zavrtela najnovejše podzemne hip hop ulične zapise, zaradi česar je Tunel postal prelomnica za nekatere najuspešnejše rap pesmi v poznih 90-ih in platforma za newyorške underground reperje, da vstopijo v mainstream. Ustvarjanje Tunnel Bangerja ni bil enostaven podvig, saj so bili tunelisti in njegova množica brutalno iskreni in včasih nasilni v odobravanju ali neodobravanju vaše glasbe. Številni reperji so menili, da je častna znak, če je bil zapis tunela odobren. Takrat je večina newyorških reperjev podpirala klub bolj kot priljubljeno radijsko predvajanje.
N.O.R.E. Capone-N-Noreaga se rad spominja svojih spominov. Velikokrat se spomnim, da sem delal zapise in jih [najprej] pripeljal v Big Kap, [Funkmaster] Flex, Cipha [Sounds] ... In če je delovalo v Tunelu, je bila reakcija: 'V redu, zdaj vzemimo radio. '
Havoc of Mobb Deep odraža podobno mnenje. Nič se ni počutilo bolje kot če bi bil v predoru, ko bi poslušal svoje zapise, da bi ljudje ponoreli! Nobena pijača, nobeno zdravilo vam ne more dati tako visokega, se spominja Havoc. V nekem trenutku je bil glavni razlog, da sem začel hoditi tja, ta, da sem videl reakcijo na evidence drugih ljudi, pa tudi na moje.
Prva zlata doba je seveda osemdeseta. Druga zlata doba je bila s predorom. S predorom ste imeli zibanje M.O.P., Mobb Deep, Foxy Brown in seveda [Notorious B.I.G.], spominja na EZ. To so bili umetniki, ki so takrat goreli. (Poslušajte Notorious B.I.G.'s Ten Crack zapovedi 
)
In predor ni poskrbel samo za zločin Rap na vzhodni obali. V nedeljo zvečer ni bilo nenavadno, da so prišli očisti Jeru Da Damaja, mojstra P-ja 'Bout It, Bout It in Only When I'm pijan' Tha Alkaholiks, da bi jih vsi igrali zaporedoma, ker so ljudje, ne radio, narekovali kar je bilo vroče.
Vsekakor je bilo raznoliko. Imeli ste množico nahrbtnikov, množico Top 40 in množico kapuc. Ni bilo jasno, koga bi lahko srečali v predoru, pojasnjuje Havoc.
Rep izvajalci različnih zvrsti Rapa so mirno sobivali med seznamom predvajanja in tudi pokrovitelji, ki so uživali v teh pesmih. To ravnotežje je bilo ena najbolj prepoznavnih lastnosti, ki je predor ločevalo od drugih lokalnih hiphop klubov, zaradi česar je bila redka izkušnja, da bi se pokrovitelji pogumno odločili za njegovo nasilno, nepredvidljivo okolje, samo da bi bili del njega. To ravnovesje je tisto, za katero bi se mnogi današnji oboževalci strinjali, da ga v rap glasbi primanjkuje, ne samo v New Yorku.
Reperji iz treh držav niso bili edini, ki so imeli koristi od izpostavljenosti v slovitem predorskem klubu. Priljubljeni singel Ha reperja Juvenileja iz New Orleansa Ha se je razširil na Veliko jabolko, zaradi česar so se on in njegova posadka Cash Money Millionaires (Hot Boys in Big Tymers) čez leta pojavili v klubu. Znani umetniki, kot so čikaški Da Brat, miamijska Trina in celo legende Los Angelesa, dr. Dre in Snoop Dogg, so nadaljevali svoje uspešnice tudi v predoru.
Takrat je bil Tunnel klub številka ena na svetu, ne le New York, N.O.R.E. pojasnjuje. [S tem rečeno], kar koli je delovalo v predoru, je moralo delati na radiu.
Tunel je kmalu postal obred v Hip Hopu za vse rap izvajalce (ne glede na to, iz katere regije prihajajo), ki so želeli večjo verodostojnost na ulicah, izpostavljenost po vsej državi in več spoštovanja z vzhodne obale, kjer je večina najboljših ameriških urbanih medijev ( TV, radio, revije) in založbe podjetij. V času, ko je bilo treba podpisovanje založbe še vedno nujno za distribucijo glasbe in na koncu uspeh, je bilo bolj kot kdaj koli prej pomembno, da si pridobimo zvesto bazo oboževalcev v New Yorku. Impresioniranje množice tunelov na odru v živo vam zagotavlja, da ohranjate to bazo oboževalcev in utrjujete svoj položaj v hip hopu.
N.O.R.E. nadalje pojasnjuje težko ugajajočo množico predorov z razlago, da niso sprejeli prav ničesar.
najboljši hip hop in r & b
Želeli so, da ste resnično na odru. Toda to je bila glasba, ki je nastajala v tistem času, se spominja Noreaga.
Choke, ki je takrat sodeloval v oddaji StreetFunk TV iz 90-ih, se spominja snemanja legendarnih nastopov v živo, kot so Diddy, Hot Boys in Wu-Tang Clan, od katerih jih je veliko zdaj mogoče gledati na spletu na strani MySpace TV StreetFunk. in YouTube Channel.
Spomnim se, da smo se [Funkmaster] Flex razjezili, ko smo prišli s kamerami. On bi rekel: 'Ajme, tu grejo na snemanje! Zakaj ves čas snemate? ’(StreetFunk TV) smo vedeli, da je bila doba predora posebna. Danes vidite ljudi, ki gledajo videoposnetke, in ves čas prosijo za posnetke, ker želijo ta trenutek podoživeti. Nikoli več ne boste videli predstav, kot so tiste v predoru.
Zame je bil najbolj nepozaben nastop DMX, navaja Javone, ki je bila ponoči v predoru, ko je bil posnet video za hit uspešnice Get at Me Dog iz leta 1997. DMX je to celotno 'obdobje predorov' zares opredelil z 'Get at Me Dog'.
Tista 'doba predorov' je bila v hip hopu odločilna za oboževalce in reperje. Legendarne predstave Jay-Z, Nas in celo nastopi zvezd R&B, kot so Mary J. Blige in pokojna Aaliyah (poslušajte jo in Nas 'You Won't See Me Tonight ) se je množica več kot 2.000 ljudi vračala vsak teden po več.
Vljudnost Tunela, zdaj ulični zapisi in reperji, ki jih poslušamo samo na newyorških mešanicah, so končno imeli glavno platformo. Zdaj so cvetoče emce poznih 90-ih Jiggy Era, katerih imena niso bila tako univerzalna kot Nas, Biggie ali Jay-Z, poskušali videti in slišati na BET, MTV in za nekatere na radiu Top 40. Podzemne pesmi, ki jih običajno ne bi nikoli tukaj, kot radijski singli, kot sta The L.O.X.'s Wild Out (2001) ali singl Mobb Deep iz leta 1995 Give Up The Goods, so postale go-to-bangers. Te pesmi ostajajo sodobna klasika za toliko oboževalcev Tunnel deejay Cipha Sounds se je avgusta avgusta poklonil klubu s svojim obsežnim seznamom Top 75 Tunnel Bangerz za Complex.com. .
Ti Tunnel Bangerz bi sčasoma pridobili komercialno predvajanje na radiu in televiziji, kar pomeni, da navijačem ne bi bilo treba več čakati na nedeljo zvečer, da bi slišali podobne Big Pun, Mase ali Cam’ron.
Toda, ali je bilo to dobro? Kljub temu je bilo zdaj uradno, da se je začela nova doba v newyorškem hip hopu.
SPREMEMBE
Brez dvoma je lahko priljubljenost v predoru podzemnega izposlanca katapultirala do splošnega uspeha, samo vprašajte Mobb Deep, Ja Rule, DMX in The L.O.X. In čeprav so obstajali tudi drugi mestni klubi, ki so poskrbeli tudi za urbano glasbo in njeno demografsko kategorijo, na primer Bentley's in nočni klub Shadow, ki ga je podprl 107,5 FM, nobeden od njih ni tako natančno poskrbel za podzemni hip hop kot predor.
Toda nedeljske noči v predoru ne bi trajale dlje. Nenehno nasilje in napadi mamil, ki so se dogajali tako med tednom kot tudi v nedeljo, so leta 1999 v predoru New Yorka v skladu z novimi zakoni o zmanjševanju motenj povzročili, da je klub predorov obrobljen. Istega leta sta Peter Gatien in njegova žena obtožila utaje davkov. Leta 2001 se je predor trajno zaprl in je bil prodan na dražbi pred stečajnim sodiščem v New Yorku.
Med razcvetom predora in po njem so se na Manhattnu pojavili drugi klubi in saloni s podobno glasbeno vibo, kot je predor. Ljubitelji hip hopa v predoru so našli nov dom na nočnih postajah, kot sta NV in Speed, slednja pa je bila po svoji velikosti podobna predoru in za vstop ni zahtevala kode oblačenja.
Hitrost je bila takrat najbližje predoru v New Yorku. Slišali ste iste trde plošče in imeli enako množico, vendar bi lahko ugotovili, da se klubi spreminjajo, pojasnjuje Javone.
Po propadu predora leta 2001 se je mestno nočno življenje v New Yorku spremenilo. Od oblačenja do klubskega vzdušja je mestno nočno življenje začelo odražati bolj uglajen videz, ki je dopolnjeval ambiciozno in včasih materialistično sporočilo pesmi Rap iz obdobja. Ulični zapisi so bili še vedno pomembni, zdaj pa so se prepletali in nekoliko zasenčili s to novo dodelano podobo mafioza, ki so jo upodabljali priljubljeni reperji tistega časa. Toda tudi v manjših klubih, kot je Cheetah, kjer so vstop zahtevali majice z gumbi in zavrnjene športne copate, Timb škornje in puloverje, je bil New York City hardcore Hip Hop še vedno dobrodošel, vsaj za kratek čas.
Hip-hop je bil vedno namenjen hvalisanju, toda tisto, o čemer so se hvalili umetniki, se je začelo spreminjati. Hip hop je bil uveden na drugačno raven posvetnosti, ki mu še ni bila izpostavljena, navaja EZ.
Ta posvetnost je bila ponazorjena na reklamnih panojih Times Square, na katerih je nastopila sveže obrazna reperka Def Jam Foxy Brown, ki je podprla kavbojke Calvin Klein, Harlem lep fant, Maper (skupaj z Bad Boy's LOX), ki se rima iz zasebnih helikopterjev in superzvezdnici Mariah Carey in Nas govori o uličnih sanjah roza tridelna obleka, ki se pokloni filmu Martina Scorsceseja igralnica . Ti trenutki so se zgodili v letu 1996 in pozneje, ko so vsi Foxy, Nas in Mase imeli glasbo z vrha lestvic (poslušajte Foxy in Jay's I'm Be Be ) in so bili v močni rotaciji v omrežjih BET in MTV. Tudi mnogi drugi umetniki, ki so plačevali prispevke v predoru, ki je bil odprt do leta 2001, bi se lahko pohvalili s podobnim uspehom. To je bil razburljiv čas za hip hop, kjer je hardcore zvok doživel izjemen splošni uspeh, ne da bi ga razvodenili, umetniki pa so dobivali več kot kdaj koli prej. Čeprav so se številni hip hopovski puristi pritoževali, da so se priljubljeni izvajalci v poznih devetdesetih letih preveč osredotočali na materialistično in nasilno tematiko, nihče ni mogel zanikati kakovosti glasbe in rim, ki so nastale v tem času, in ravnovesja v hip hopu, ki je bilo prisotno.
Če niste uživali v oblikovalskih modno vezanih repih Foxy Brown in Lil 'Kim, ste imeli intenzivno, duhovito liriko femcejev, kot sta Bahamadia in Lauryn Hill iz Philadelphije. Ali vam niso bili všeč bleščeči šampanjski repi Bad Boy's Mase? Potem si lahko vedno črpal hrustljave brooklynske zvoke Black Moon in njegove vedno nadarjene posadke Boot Camp Clik. Izbira je bila vaša; lahko bi dobili s tem ali bi lahko s tem. In ne pozabite, kot so bili pionirji rapa iz 80-ih Kool G Rap in LL Cool J (njegov singl Doin ’It je bil predor za predore in številka 9 na Billboard 100), ki sta ostala pomembna zaradi glasbenega sodelovanja z novimi šolskimi reperji v zlati dobi 90-ih.
Čas je spominjal na zlato dobo 80-ih, le da so reperji zdaj nadzorovali korporacijske sejne dvorane in glasbene lestvice, kar dokazujejo tudi mogočniki, kot so Damon Dash, Roc-A-Fella Records, Master P No Limit Records in Ronald Slim Williams iz denarja denarja z gotovino in njegov brat Brian Baby Williams a / k / Birdman.
V ospredju te jiggy dobe je bil vseprisotni mogotec Diddy, takrat b / k / Puff Daddy, in njegova hlev Bad Boy Records umetnikov. Brez pomanjkanja talentov na krovu so Bad Boy Records postali sinonim za ustvarjanje nalezljivih rap in R&B plesnih uspešnic, ki so bile klubske sponke. Pesmi, kot so All About the Benjamins (s pred-D-Block LOX-om) in Biggie's Hypnotize in One More Chance / Stay With Me, so postale ogromne v predoru, medtem ko so uživale splošni uspeh v obliki nominacije za grammyja (Hypnotize) in platine RIAA certifikat (še ena priložnost / ostani z mano).
Čeprav je trditev nekaterih Bad Boy Records o slavi dom, da je bil umorjen Brooklyn Rap, velikan Notorious BIG (ki smo ga tragično izgubili leta 1997), je Bad Boyov zvok zdaj postal (ne) uradni nasprotnik obdobja po tunelu klubska scena, ki jo je založba zajela. Bad Boy umetniki, kot so Black Rob, Mase, Shyne in celo Diddy, so stopili po stopinjah B.I.G. in nadaljeval z nastopanjem v predoru, dokler se ni zaprl, medtem ko je užival v glavnem predvajanju televizijskih in radijskih programov. Diddy je skupaj z uspehom Bad Boyja kot glasbenega imperija utelešal slavnega glasbenega mogota 90-ih s svojimi donosnimi poslovnimi podvigi (linija oblačil Sean John in Justinove restavracije), naslovnica iz leta 1998 v Bistvo revijo, pa tudi odmevno osebno življenje, ki je vključevalo zasebne letale do tropskih krajev - s takratno punco, igralko Jennifer Lopez. Tudi glasbeni magnati hip hopa, kot so Jay-Z, Dame Dash in Jermaine Dupri, so se ponašali s podobnim načinom življenja in tako kot Puff Daddy so že vsi v svoji karieri zbrali ulico, ki sledi predoru.
Zdaj, ko je hip-hop postal bolj sprejet v mainstreamu prek televizijskega in radijskega predvajanja, so mediji pridobili večji nadzor nad narekovanjem, katere pesmi so vroče. Posledično so glasbeni video posnetki postali bolj sijajni in zvezdniško polni, napolnjeni s kamejo, slavnimi, velikodušnimi garderobnimi omarami, unikatnimi rekviziti in posebnimi učinki. Nočne klube so zdaj nadomestile oddaje z odštevanjem videov, na primer MTV-jeve Skupna zahteva v živo (ki je bil predvajan leta 1998) in BET's 106 & parkiraj (začelo se je predvajati leta 2000), da bi umetniki premierno predstavili svoje nove pesmi v obliki glasbenih video posnetkov.
Reperji, underground in mainstream, so še vedno snemali dopinške ulične plošče, nastopali so v klubih in nočno življenje v New Yorku je bilo na vrhuncu. Z vsem dobičkom, ustvarjenim z rekordno prodajo, promocijskimi nastopi in različnimi zaznamki, so reperji po newyorškem prizorišču nočnega življenja od leta 1996 do 2003 trošili in širili svoje novo pridobljeno bogastvo in status najbolje prodajanih umetnikov in glasbenih podjetij naslednje generacije. tajkuni.
Čeprav je klub Tunnel v tej zlati dobi ostal odprt, so dnevi nočnih klubov, ki so bili edini prelom za novo glasbo Rapa, končani. Radijsko in televizijsko predvajanje je zdaj narekovalo, katere pesmi so bile vnaprej določene, zato so mnogi verjeli, da je obuditev praks payola za igro payola, ki so obstajale v popularni glasbi že v štiridesetih letih, poln krog.
peter kay uspešnice številka ena
Dlani se namažejo in to otežuje. Toda [payola] je bila tu, preden smo bili tu, in smo se še vedno prebili, zato tega ne morete popolnoma kriviti, pojasnjuje Havoc. [Payola je] tu, da ostane, vendar bo dobra glasba vedno presekala birokracijo.
Z glasbeno poslovno miselnostjo so umetniki namesto ulic, ki so se infiltrirali in na trenutke spodbujali ustvarjalni proces ustvarjanja hip hop glasbe, začeli bolj skrbeti za denar in prodajo zapisov kot za ustvarjalnost, talent in vsebino. Tudi postopek nastajanja albuma se je premaknil.
V času in pred 'dobo predora' je bila ideja, ko ste ustvarjali album, imeti različne kreativne koncepte in nas potegniti v svoj svet, pripoveduje EZ.
V 80. in celo v zgodnjih 90. letih so obstajala pravila za glasbeno ustvarjanje, nadaljuje. Obstajala je integriteta in to je vplivalo na umetnikov pristop k ustvarjanju glasbe.
Potem ko sta bila umetnika in vodja založbe priča takojšnjemu velikanskemu uspehu posmrtnega albuma The Notorious B.I.G iz leta 1997, Življenje po smrti in izdaja Tupac Shakur iz leta 1996, Vse oči na meni (oba sta dvojna diska), množice novih reperjev od obale do obale so opustili svoj slog, da bi posnemali tisto, za kar so verjeli, da je formula za izdelavo uspešnice. Formula tega albuma je vsebovala več pesmi, ki bi zadovoljile ženske in Ameriko v obliki klubske pesmi in / ali radiu prijazne pesmi in določeno število pesmi, ki so poskrbele za osnovno oboževalko Hip Hopa umetnika.
Ne glede na to, ali je bila namerna ali ne, je formula delovala, kar je povzročilo zaporedne uspešnice in rekordno prodajo reperjev za reperje, ki so sledili 2Pac in B.I.G. Zdaj so rekordne prodaje in lestvice najboljših 40 nadomestile lirični in glasbeni talent kot merilni standard, s katerim so ugotovili, kdo si zasluži, da bo v igri Rap okronan za najboljšega.
Kot posredni rezultat nočnega kluba v predoru je eksplodiral Rap na vzhodni obali in njegov vpliv je nasičil celotno glasbeno industrijo. New York je doživljal svojo drugo in zadnjo zlato dobo, le da so tokrat reperji diplomirali iz zastojev v javnih stanovanjskih parkih 106 & parkiraj . In ko je Srednja Amerika v svoje domove sprejela Jay-Z, Lil 'Kim in Puff Daddy, je povpraševanje po drugačnem zvoku naraščalo, medtem ko je drugi počasi izgubljal tla.
VSE PADA
Obdobje predora je trajalo od 1994-2001. Medtem ko je bila večina žalostna, da je priča koncu neke dobe, so mnogi razumeli, zakaj je bil njen propad neizogiben.
Ljudje so se naveličali nasilja. Če se moraš boriti, se bori, ampak spoštuj to kot naše svetišče. To je bilo vse, kar smo imeli, pravi Havoc.
V poskusih, da nasilje, povezano s hudim hip-hopom, ne bo več, je klubska pokrajina New Yorka postala popolnoma bolj razkošna kot kdaj koli prej. Zdaj je bil za prijavo potreben kodeks oblačenja, pa tudi naročanje storitve steklenic (steklenice alkoholnih pijač po pretiranih cenah v zameno za zagotovljen vstop).
Nočni klub Tunel je postal le spomin. V New Yorku so majhni nočni klubi s poslovnimi priložnostnimi oblačili postali običaj za prireditve in zabave v urbani glasbeni industriji. Kljub manjšim prizoriščem so bili nasilje in mamila še vedno del klubske scene, vendar v precej manjšem obsegu v primerjavi z dnevi predora.
Leta 2001 je New York doživel usoden teroristični napad na Svetovni trgovinski center, končal smrtonosno obalno vojno v Rapu in opazoval spopad med dvema največjima živima legendama, Jay-Z in Nasom, ki je dosegel vrhunec od njegovega subliminalnega začetka vosek leta 1996. Združite to z žalostnimi smrtmi 2Pac in Biggie, upadanjem prodaje plošč ter nezakonitim prenosom glasbe in vsaj rečeno, Hip Hop je do konca 90-ih zlate dobe doživel burnih sedem let.
Obtožbe payola proti radijskim postajam in založbam so bile zvezno preiskane, medtem ko se je govedina v rap krogih povsod stopnjevala do najvišjih vrednosti. In še vedno živi reperji iz New Yorka so se prezaposleni borili za naslov (kralj New Yorka), za katerega nekateri pravijo, da ni več obstajal.
Ko je med newyorškimi raperji prevladovalo pomanjkanje enotnosti in so se z južne, srednjezahodne in zalivske obale pojavili novi slogi rapa, je hiphop New Yorka in vzhodne obale okrog leta 2003 padel v zgodnje faze svojega padca. obstaja še danes, o tem se v skupnosti hip-hopa pogosto razpravlja, odkar se je začela, a logična pojasnila in realne rešitve so med mnenji, ki jih je na pretek, zelo malo.
Agresivni privrženci New Yorka in celotne vzhodne obale verjamejo, da upad Rapa obstaja, in večina je kriv za naraščanje priljubljenosti južnega Rapa okoli leta 2003. Že vrsto let oboževalci in mediji kritizirajo jug, ker je tradicionalno vzhodno obalo Hip Hopa zataknil s privlačnimi plesne melodije, ki so nastale iz podkategorij južne rap glasbe, kot so Crunk, Snap in v zadnjih letih trend Auto-Tune.
Drugi kot glavni razlog, zakaj povpraševanje po newyorškem hardcore Rapu še naprej upada, navajajo pomanjkanje enotnosti reperjev v New Yorku in zavračanje sodelovanja med seboj. Glasbene obljube o skupnem albumu, kot sta Nas in AZ, ter o združitvenem albumu Fugees so iz dejanskih možnosti prešle v samo želeno razmišljanje, tako leve navijače kot medije. In če sodimo po velikem kariernem uspehu, je reper Queensa 50 Cent govedino (resnično ali namišljeno) uporabljal kot marketinško orodje, zakaj bi se kdo želel združiti? V današnjem rap svetu enotnost ni nujno prodaja enot.
Da, prišlo je do padca rapa v New Yorku, trdi Choke No Joke. Ni enotnosti. [Newyorški reperji se] borijo za krono, ki si je nihče ne zasluži.
Nekateri bi rekli, da bi se bitka za kralja New Yorka končala s smrtjo reperja The Notorious B.I.G. in da argument, kdo je New York, ki vlada kraljem Rapa, Rapa ni zadržal. Nekateri trdijo, da trdi newyorški hip hop še vedno obstaja, le da ne v glavnem, zaradi prevlade komercialnih hip hopov v popkulturnih medijih in nočnih klubih.
Industrija spreminja mehanizem distribucije. Obstajati mora nekakšen razvoj, ki bo skupaj s tem. In če je ulično življenje glavni del vašega sloga, medtem ko je ulično življenje v Ameriki še vedno pomembno, to ni več najpomembnejše. Ker zdaj ljudje vidijo, da obstajajo tudi druge možnosti. To je tisto, kar je vplivalo na propad 'uličnih zapisov' - od poslušalca in umetnikove perspektive se dogaja veliko več prefinjenosti in prizadevanj, pojasnjuje EZ.
Nekateri se tudi strinjajo, da ulični rap ni tako pomemben kot nekoč, saj so ljubitelji zlate repe iz 90-ih dozoreli. Tudi nekateri reperji se strinjajo, da odkar se je povpraševanje po uličnem Rapu zmanjšalo, se tudi prodajna mesta zmanjšujejo.
Ko se je predor zaprl, je to vplivalo na navdih za ustvarjanje, ker za te zapise ni bilo več običajnega izhoda, se spominja Havoc.
Latinske četrti ali Speed ali predora nimamo več, zato smo prisiljeni narediti določene zapise (da bodo komercialno priznani), N.O.R.E. pojasnjuje. Ampak še vedno imam to 'tunelsko vizijo' ... Ko delam zapise, si še vedno predstavljam in rečem 'to sranje bi delalo v tunelu', še posebej, ko sklenem klubski sklep. Zdaj sem dobil ploščo, 'Hrestač' to bi bil predor za predore.
Kar zdaj počnejo tradicionalni ulični fantje, je to, da združujejo oba načina življenja, kar je pomembno. V dobi predorov in v 80-ih letih je šlo za podiranje pravih uličnih rekordov in to je velika razlika med glasbo takrat in glasbo zdaj, navaja EZ.
Ne glede na vzrok padca se lahko skupnost hip hopa strinja, da je hip hop na vzhodni obali daleč od svojega razcveta v nočnem klubu Tunnel. In čeprav v zadnjem desetletju niso bili prevladujoča sila Rapa, newyorški reperji še vedno nosijo in prenašajo baklo. To je razvidno iz ponovnega oživitve nadaljevanj klasičnih albumov iz 90-ih, kot je Raekwon's Samo zgrajen 4 kubanski Linx… Pt. II , Capone-N-Noreaga Vojno poročilo 2 in AZ-jev Doe ali Doe: izdaja 15. obletnice , ki v trgovine prihaja novembra letos.
Nekateri kritiki za sedemletni upad v regiji ne krivijo juga, zaostajajočih rekordnih prodaj ali celo newyorških reperjev. Pravijo, da je po skoraj 25-letni vladavini Rapovega edinega vplivneža povsem naravno, da New York upada.
Mislim, da New York ni nujno dol, preprosto nismo bili tako stabilni, kot smo mislili. Vendar odskočimo nazaj, pravi N.O.R.E.
Toda, če današnja priljubljena glasba zveni bolj hip-pop kot hip hop, bi jo moral hardcore newyorški rap umetnik odpovedati? Havoc of Mobb Deep se ne strinja.
Če lahko svoje ime povečate kot svojo glasbo, ste nekaj že dosegli. Ko izrezljate svoje ime, tega nihče več ne more zanikati, zatrjuje.
In ali bo kdaj na koncu predora za newyorški hip hop svetloba?
Vedno Havoc odgovori brez obotavljanja.
V to moramo verjeti. Če začnem verjeti čem drugemu, potem bo to postala moja resničnost.
kaj pomeni beez v pasti urbani slovar
Danielle Stolich je v Pittsburghu rojena svobodnjakinja s sedežem v New Yorku, katere delo je bilo objavljeno v Revija Source in AllHipHop.com. Trenutno Danielle končno dotakne svoj grafični roman in bloganje na www.outoftowngirl.com .
Dokumentarni film o predoru (Napovednik) - Producent in režija Choke No Joke
