Tema, ki v zadnjem času pluje po družabnih omrežjih, so umetniki, ki imajo svoje mojstre.
Master je izraz, ki se uporablja za izvirno avtorsko zaščito avtorskih pravic za skladbo. Ko umetnik posname pesem, ustvari tudi izvirni zvočni posnetek, zaščiten z zakonodajo ZDA o avtorskih pravicah. Glede na to, da se glasbeno podjetje nenehno ukvarja, mnogi izvajalci, zlasti tisti, ki so podpisani pri večjih založbah, posredujejo, da bi ohranili lastništvo svojih zvočnih posnetkov.
Pop zvezda Taylor Swift ni lastnica svojih mojstrskih posnetkov in jo javno izraža občutki in frustracije (njen nadoknadni skuter Braun jih je pravkar dobil). Dolga leta je bila dogovorjena običajna pogodba za glasbenike, ki so si v zameno za licenčnino prizadevali za vse pravice do zvočnih posnetkov. To pa je v bistvu tisto, kar zadeva ploščo.
Založbe se ukvarjajo s prodajo in distribucijo posnete glasbe.
ja pravilo bolečina je ljubezen 2
Tehnologija je bila vedno gonilna sila glasbene industrije. Z razvojem storitev pretakanja glasbe in drugih platform socialnih medijev lahko mnogi izvajalci glasbeno vsebino dostavijo neposredno svojim oboževalcem, ne da bi se zanašali na založbe.
Takšne prakse so novim in uveljavljenim umetnikom omogočile vzvod pri pogajanjih o posnetih posnetkih. Na primer, umetniki, kot sta Chris Brown in Beyoncé, niso več v tradicionalnih poslih plošč. Zdaj imajo v lasti svoje glavne posnetke in sodelujejo z založbami za distribucijo svoje glasbe v skladu z licenčno pogodbo in ne s pogodbo o snemanju. Ta vrsta dogovora jim omogoča popoln nadzor nad njihovimi zvočnimi posnetki v prihodnosti.
Po drugi strani pa Taylor Swift nima lastništva v svojem katalogu šestih albumov pri Big Machine Records. Morda se sprašujete, zakaj bi založba sklenila tak dogovor? Preprosto zato, ker se založbe ukvarjajo s prodajo posnete glasbe. Tako zaslužijo.
nove izdaje albumov r in b
Celo veteran reper Nas se je na težke načine naučil vrednosti lastništva svojih mojstrov. Nas je bil v intervjuju za podcast Drink Champs Nore in DJ EFN zelo odkrit, ker ni lastnik glavnih posnetkov za svoje štiri ali pet albumov. Legendarni snemalec Prince, ki je bil dolgoletni zagovornik poštenega plačila in lastništva, se je že pred smrtjo boril z glavnimi založbami. Na žalost Nasa je pomanjkanje lastništva med mojstri povzročilo, da se je sodelovanje med njim in Princeom ustavilo. Prince ne bi sodeloval pri nobenem posnetku, ne da bi pridobil lastništvo znotraj mojstra (avtorske pravice za zvočni posnetek).
Kakšno zvezo ima vse to s proizvajalci? Večina producentov pozna pogajanja o lastništvu v okviru avtorskih pravic za izvedbo. Ta postopek se imenuje tudi zavarovanje delitev objav. Kaj pa delitev avtorskih pravic za zvočni posnetek? Kot del običajne prakse so avtorske pravice za zvočni posnetek enakomerno razdeljene, 50-odstotno lastništvo pa pripada umetniku in producentu. Kaj pa, če ustvariš pesem za glavne snemalce, kot je Chris Brown, Beyoncé iz Lil Nas X ?
S toliko umetniki, ki skušajo obdržati lastništvo svojih mojstrov, bodo umetniki poskušali doseči, da producenti prenesejo svoje pravice do zvočnega snemanja, da bi imeli večji nadzor nad svojimi katalogi pesmi. Ta taktika pa ni nič novega.
V svoji karieri so mi ponujali velike vsote gotovine, da prenesem svoje pravice do snemanja zvoka na snemalce, podpisane pri večjih založbah.
Seveda sem te ponudbe zavrnil. Za današnje proizvajalce je še bolj pomembno, da se ne uprejo skušnjavi, da bi svoje pravice hitro prenesli stran.
sanje te ljubijo do smrti
Recimo, da izvajalec A kupi ekskluzivno skladbo s tržnic proizvajalcev, kot so Beatstars, Airbit ali License Lounge. Pesem pritegne nekaj pozornosti večjih založb, umetnik A pa z založbo podpiše pogodbo o snemanju. Na tej točki imata producent in umetnik A enako lastništvo nad glavnim posnetkom 50/50.
V tem trenutku se lahko zgodita dva scenarija. Številka 1: Založba bo morda želela stoodstotno lastništvo nad glavnimi posnetki, ki jih je ustvaril izvajalec A. Ali številka 2: Založba se lahko strinja, da bo glavni posnetek izdala izvajalcu. Kot producent imate tu največ vzvoda za pogajanja. Če producent obdrži lastništvo mojstrov, mu lahko omogoči enake prilagodljivosti, kot jih želijo umetniki.
Tradicionalno so producenti podpisali svoje pravice do snemanja zvoka v zameno za produkcijsko licenčnino, ker je bil to industrijski poslovni model, ki so ga ustvarile glavne založbe. To ni več standard. V večini poslov z založbami izvajalcev se založba strinja, da bo umetniku plačala licenčnino (odstotek prodaje plošč) v zameno za prodajo njegovih zvočnih posnetkov.
meek mill dreamchasers 4 mp3 prenos
Nato umetnik izplača producentu honorar iz svojega deleža. Če se založbe danes manj zanimajo za lastniške posnetke, zakaj bi producenti svoje pravice do zvočnega snemanja prenesli na kogar koli drugega?
Predvidevam, da bo večina večjih snemalcev vseeno imela svoje mojstre.
Darrell Digga Branch je za grammyja nominiran proizvajalec platine, ki je prodal takte, kot so JAY-Z, 50 Cent, Jennifer Lopez in Cam’ron, s katerimi je pomagal pri zagonu gibanja Dipset. Sledite mu na Instagramu @sixfigga_digga za več informacij o glasbeni industriji.
